"L'art existe parce que la vie ne suffit pas". La phrase du poète Maranhão Ferreira Gullar peut servir d'inspiration pour expliquer le concept de l'art-thérapie. La technique psychiatrique qui cherche, à travers les activités artistiques les plus diverses, à développer le sentiment de bien-être, suscite la libération des pensées, des traumatismes, des peurs et des joies, pour garder le corps et l'esprit plus légers, concentrés et sains, lors de l'exploration de talents qui jusque-là, ils sont passés inaperçus pendant le stress et la précipitation quotidienne.
Que ce soit la danse, le chant, l'interprétation, la peinture, l'écriture, entre autres activités, l'art-thérapie a été initiée - par le médecin allemand Johann Christian Reil, au début du XIXe siècle - pour la guérison psychiatrique, en encourageant la créativité afin de comprendre et d'analyser le expressions de chaque individu. En d'autres termes, c'est une rencontre avec l'inconscient, une connexion entre l'intérieur et l'extérieur, qui consiste à faire prévaloir le «don» artistique sans souci des apparences et focalisé sur la pertinence de l'imaginaire et des sentiments, comme il l'explique psychologue Roberta Costa:
«Grâce à l'art-thérapie, le patient a l'opportunité d'entrer en contact et d'extérioriser ses problèmes inconscients de manière ludique. Avec la peinture, la musique ou les mises en acte, le thérapeute est capable d'analyser ses sentiments et ses pensées et ainsi trouver des moyens de travailler sur ses problèmes. L'art-thérapie c'est une façon relaxante et paisible de travailler dans des situations souvent dures et difficiles à aborder », a souligné le professionnel.
Quels sont les arts les plus utilisés par l'art-thérapie?
L'art-thérapie peut être appliquée dans différents secteurs et être pratiquée par toute personne de tout âge. Actuellement, les modèles artistiques les plus utilisés pour cette thérapie sont: la peinture, la musique, le théâtre, la danse, le dessin, la cuisine et la couture. Dans les entreprises et les institutions, par exemple, il est utilisé pour réduire le stress des employés, développer la créativité et le potentiel de chacun. Dans les écoles, il encourage également la création et le dépassement des peurs, de l'anxiété et de l'estime de soi.
Danse: Les styles de danse les plus variés peuvent faire partie de l'art-thérapie, à condition que celui analysé soit le créateur et l'auteur de sa propre chorégraphie. La danse aide à perdre du poids, réduit le stress et améliore l'endurance, la force et la flexibilité du corps.
Musique: Active le centre du plaisir du cerveau, ainsi qu'une tablette de chocolat, libérant de la dopamine, une substance qui génère une sensation de bien-être. Autrement dit, il calme, détend et stimule la mémoire.
Théâtre: favorise l'interaction sociale, la communication et la flexibilité dans l'imagination. L'art d'agir est l'une des formes les plus expressives, car la création de personnages peut en dire long sur le moment du patient et le traumatisme vécu.
Peinture: Cela demande beaucoup de concentration, le peintre entre dans une sorte de méditation en mouvement, ce qui facilite la libération des conflits internes. La peinture détend et apaise.
